BIOS Ana Clara Gaio é psicóloga clínica e social. Cursou a formação “Laban e Arte do Movimento", ministrada por Denise Telles-Hofstra. No desenvolvimento do trabalho de conclusão deste curso, nasceu as raízes desta pesquisa, a qual busca analisar a dança, sob a luz da ótica de Laban, enquanto instrumento decolonial da flexibilização das couraças musculares e de autorregularização do caráter. Bruna Fiuza é Licenciada em Dança pela FAV (Faculdade Angel Vianna/RJ); Especialista em Sistema Laban/Bartenieff de Análise do Movimento pelo LIMS (Laban/Bartenieff Institute of Movement Studies), NYC. É professora da Pós-Graduação do Sistema Laban/Bartenieff na FAV e Fisioterapeuta pela IBMR (Instituto Brasileiro de Medicina e Reabilitação) com atuação na cinesioterapia aplicada para a saúde dos desequilíbrios nos sistemas corporais. Como artista da dança atua como bailarina e assistente de direção de trabalhos cênicos. Caio Picarelli é Doutorando e Mestre em Artes Cênicas pela Unirio. Artistadocente-pesquisador de Dança Butô, pós-graduando em Sistema Laban/Bartenieff pela FAV, Preparador Corporal e Licenciado em Dança pela mesma instituição. Utiliza o Sistema como caminho investigativo na prática das poéticas da Dança Butô e como aporte de proposições de experiência em âmbito educacional e de processos criativos em dança. Cristina Fernandes Rosa é artista-pesquisadora que trabalha na intersecção de dança, artes do corpo, e ecologias de saberes. Rosa é professora do departamento de dança da Universidade de Roehampton, em Londres (Reino Unido). Anteriormente lecionou em várias universidades nos EUA (2009-2016), foi pesquisadora do IRC Interweaving Performance Cultures da Freie Universität (Alemanha 2012-13) e professora visitante da Universidade Federal da Bahia (2021-2023). A pesquisa de Rosa foi publicada internacionalmente em revistas científicas de renome, antologias e no livro Brazilian Bodies and their Choreographies of Identification: Swing Nation (2015), publicado pela editora Palgrave Macmillan. Completou seu doutorado em cultura e performance, orientada por Susan L. Foster, na UCLA, onde completou sua formação em LMA. Giselle Ruzany, Ph.D., L.P.C., R-DMT, é uma psicoterapeuta, artista, pesquisadora, coreógrafa contemporânea, educadora de dança e praticante de movimento consciente. Com licenças nos estados do Colorado, Virginia e Washington, D.C., ela atualmente pratica em Woodley Park, Washington, D.C., onde integra movimento consciente e investigação corporal em suas sessões de psicoterapia com foco em trauma. Ruzany é fluente em português e inglês. Sua pesquisa para seu doutorado em terapias de artes expressivas focou em pesquisa baseada em arte corporal para cura de trauma transgeracional. Sua dissertação de mestrado em Dança Terapia do Movimento e Psicologia Somática (2000) explorou o tango para terapia de casais preventiva usando o Perfil de Movimento Laban e Kestenberg. Ela é certificada em E.M.D.R. e Terapia Gestalt, é uma escritora publicada e já apresentou e se apresentou em todo o mundo. Ela lecionou na Escola de Artes e Design Corcoran no departamento de dança por 12 anos, onde a análise de movimento Laban era usada em aula (2011-2023). Atualmente, ela leciona na Universidade Antioch, onde a Análise de Movimento Laban é a linguagem comum. Ruzany está interessada na interseção entre dança e psicologia para descoberta genuína do eu, cura e conexão. Ela dançou com Tatyana Paiva na Companhia Fim de Século, dirigida e coreografada por Renato Vieira de 1987 a 1991, onde ambas foram apresentadas ao Laban por Regina Miranda, quando esta era coreógrafa convidada para a companhia. Para mais informações sobre a prática de psicoterapia de Giselle, você pode visitá-la em www.gestaltdance.com. Juliana Machado é coreógrafa e professora/educadora de dança. Estudou no Centro Laban de Londres, onde iniciou algumas investigações usando a metodologia de Laban (entre eles o Modelo Estrutural) às quais aprofundou no Brasil em suas aulas e mais recentemente no Centro de Desenvolvimento Humano e Integração do Conhecimento (Cedhic). Lígia Tourinho é atriz e artista da Dança. Atua em projetos de Teatro Performativo e Dança Contemporânea, recebendo recorrentemente apoio dos principais editais de fomento e prêmios brasileiros. Idealizadora do Projeto Jogo Coreográfico. Professora dos Programas de Pós-graduação em Dança e Artes da Cena e das graduações em Dança e Direção Teatral da UFRJ e das Pós-graduações em Laban/Bartenieff da Faculdade Angel Vianna (FAV-RJ) e Ensino da Dança Clássica do Theatro Municipal. Doutora em Artes (UNICAMP), Mestre em Artes e Bacharel em Artes Cênicas pela mesma instituição. Analista do Movimento pelo Laban Institute of Movement Studies (CMA) e Especialista em Laban pela FAV. Luísa Fedrizzi é Licenciada em Dança pela ULBRA/Canoas, Especialista em Sistema Laban/ Bartenieff pela FAV e dirige seu próprio espaço de danças em Caxias do Sul – RS, onde atua na direção de pesquisas em movimento que partem de temas relacionados ao Sistema Laban/ Bartenieff. Como profissional da dança, atua como bailarina, professora, pesquisadora e coreógrafa. Luize Helena Pessanha é Bacharel em Dança pela UFRJ, quando teve seu primeiro contato com as Teorias desenvolvidas por Laban com a Mestra Marina Martins. Em 2018 cursou a formação Laban e a Arte do Movimento, de Denise Telles. Desenvolveu, em 2021, o curso e workshop Improvisar. Em 2022, o resultado da aplicação do curso para a primeira turma foi apresentado como Paper na Conferência Laban. Além do curso, aplica a Teoria dos Esforços e a Teoria das Harmonias Espacias em suas aulas para estudantes de diversas idades, principalmente para o curso técnico de Teatro da Escola de Artes Maria José Guedes, em Macaé. Regina Miranda é coreógrafa, dramaturga e diretora teatral. Escreveu, dirigiu e coreografou cerca de 50 espetáculos com a Companhia Regina Miranda & AtoresBailarinos, entre os quais 30 instalações coreográficas para espaços não convencionais. Premiada nacional e internacionalmente, recebeu em 2023 o Prêmio APTR/Direção de Movimento por “Olhos da Pele”, também agraciado com o Prêmio FUNARJ de Dança, e o Prêmio FUNARTE/Mestras e Mestres da Artes Brasileiras pela totalidade de sua obra. Sua formação artística foi orientada por mestras da cena, tais como Angel Vianna, Tatiana Leskova, Maria Clara Machado, Anna Sokolov e Irmgard Bartenieff, às quais é eternamente grata. Regina é Analista de Movimento Certificada (CMA, classe de 1975) pelo Laban/Bartenieff Institute of Movement Studies, LIMS NYC, Bacharela em Teoria da Dança pela State University of New York, SUNY/Empire State e Mestre em Ciências pela Grand Canyon University, GCU. Desenvolveu o projeto pedagógico e, desde 2010, coordena a Pós-Graduação em Sistema Laban/Bartenieff na FAV. É autora de O Movimento Expressivo, Corpo-Espaço e Laban Lead e, no momento, escreve Práticas de Liberdade em Palcos Estendidos, a ser publicado em 2025. Susana Fuentes é atriz, bailarina, escritora, pesquisadora, autora de A gaivota ou a vida em torno do lago - tema para uma peça curta, semifinalista do prêmio Oceanos, do romance Luzia, finalista do Prêmio São Paulo de Literatura, e dos contos de Carta ao Sol e Escola de Gigantes selecionados pela FUNARTE e pelo programa “Rio, uma cidade de leitores” (SME). Escreveu e atua na peça teatral solo Prelúdios selecionada para o The New York International Fringe Festival, com apresentação no Gene Frankel Theater em NYC. No Centro de Letras e Artes – Escola de Letras da Unirio orienta o grupo de estudos Laboratório de composição cênica e escrita – A vida do papel – na página, na cena, com pesquisa sobre o trabalho de Maria Knébel e elementos do sistema de Stanislávski. Participou da Conferência “Notes écrites dans un souterrain de Dostoïevski dans la culture de l’Europe et de l’Amérique” no Instituto Gorki de Literatura Mundial, em Moscou, com o estudo comparado Dostoiévski e Clarice Lispector, e do XVIII Dostoevsky Symposium em Nagoya, Japão, com criação autoral de vídeo/performance. Atua como professora substituta na Escola de Letras – Unirio com as disciplinas de Produção de texto, Produção audiovisual e ensino, Teorias e estéticas da imagem, Teorias e estéticas da narrativa, Diálogos interartísticos. Realizou o doutorado em Literatura Comparada pela UERJ, onde criou o projeto “Leituras. Conto russo e narrativas da memória”, ganhador do Prêmio Ações Locais da Lei Aldir Blanc. Tatyana Paiva é artista, bailarina e produtora cultural. Fez parte de companhias profissionais, atuou em musicais e peças de teatro, tendo trabalhado com importantes diretores e coreógrafos como Renato Vieira, Regina Miranda (com quem fez S. Thala), Marília Pera, Sérgio Britto, Moacyr Góes. Durante sua formação, fez o curso de Bartenieff Fundamentals com Regina Miranda. Começou a atuar paralelamente nos bastidores, fazendo assistências de figurino e direção, bem como nas áreas de produção e captação de recursos. Ingressou no setor audiovisual, onde adquiriu grande experiência na educação profissional, produção, exibição, gestão e administração cultural. Depois de trabalhar na área corporativa por 12 anos, voltou para a produção cultural com a Renato Vieira Cia de Dança. Atualmente é coordenadora da academia de dança it ballerina, participando do dia a dia dos alunos e na produção dos espetáculos anuais da escola. Vanessa Mahamud é Bacharel em Dança pela UFRJ, pós-graduada em Sistema Laban/Bartenieff pela Faculdade Angel Vianna (FAV), Instrutora de Yoga Integral pela ANYI, professora e dançarina de Dança do Ventre, graduanda em Bacharelado em Educação Física pela UNIVERSO. Ensina Yoga e Dança do Ventre utilizando Laban/Bartenieff como base.