BIO ARTISTAS Adriana Bonfatti Actriz-bailarina, directora de movimiento y preparadora corporal. Profesora adjunta y coordinadora de la Licenciatura en Actuación Escénica en la Universidad Federal del Estado de Río de Janeiro (Unirio), tiene una Maestría en Teatro y un Doctorado en Artes Escénicas por Unirio y es Analista de Movimiento (CMA) por el Laban/Bartenieff Institute of Movement Studies, LIMS Nueva York. Ha trabajado con directores de teatro como Gabriel Villela, Delson Antunes, José Possi Neto, Moacyr Góes e Yvone Hoffman. Actúa en la Cia. Regina Miranda & Atores-Bailarinos desde 1989, participando en sus proyectos artísticos y socio-educativos en Brasil y en el extranjero. Destacó por su interpretación en el espectáculo Moderato Cantabile, seleccionado para representar a Brasil en la Bienal de Danza de Lyon, Francia, y Moosbrugger dances, espectáculo premiado por la "Originalidad coreográfica" en el Saitama International Dance Festival, Japón, ambos dirigidos y coreografiados por Miranda. Aline Bernardi Artista transdisciplinar centrada en los tránsitos entre danza y escritura. Performer, bailarina, escritora, preparadora corporal, investigadora y profesora, enfatiza prácticas somáticas, improvisación y contacto improvisación. Directora Artística del Celeiro Moebius y creadora del Lab Corpo Palavra, es doctoranda en Artes de la Escena en el PPGAC/UFRJ, con estudios en ecofeminismos y alianzas interespecíficas. Tiene una Maestría en Danza por el PPGDan/UFRJ y un posgrado por la Facultad Angel Vianna. Tiene formación técnica en Danza Contemporánea por la Escuela Angel Vianna y perfeccionamiento en Performance por el c.e.m. de Lisboa. Es curadora de Entre Serras: Residencias Artísticas. Autora de "Performance Decopulagem" y "Lab Corpo Palavra: chão para uma prática de escritas dançadas". Integra la Red CI Carioca, danza en el espectáculo GBIN de la Cia. Xirê, contemplado por el Sesc Pulsar Corpo Negro 2024, y actúa como bailarina, investigadora y artista-creadora en el espectáculo As Histórias de @evamariageni, contemplado con el Premio de Danza Funarj 2022 y el Premio Cruzamentos de Intercambio Brasil Francia. Ana Carolina Navarro Investigadora y artista de Danza que se interesa por la relación entre Danza, Salud y Tecnologías Digitales Modernas. Doctoranda y Maestra en Ingeniería Biomédica (COPPE/UFRJ), tiene especializaciones en Sistema Laban/Bartenieff (FAV), Estudios Contemporáneos en Danza (UFBA) y Biomecánica (UFRJ). Licenciada y Bachiller en Teoría de la Danza (UFRJ). Ana Bevilaqua Bailarina y actriz, doctoranda en Artes Escénicas y maestra en Teatro por UNIRIO. Bachiller en Artes Escénicas por UNIRIO y Analista de Movimiento Certificada (CMA) por el Laban/Bartenieff Institute of Movement Studies (LIMS-NYC) desde 2008. Trabaja hace más de 30 años con la Cia. Regina Miranda & AtoresBailarinos, actuando en espectáculos como Perigo de Vida, Divina Comédia, Noturno, Ghazal y Orfeu, además de participar en sus proyectos sociales y educativos. Como bailarina invitada y ensayadora, colaboró con Os Dois Cia. de Dança, dirigida por Giselda Fernandes y Hilton Berredo. Trabaja en preparación corporal y dirección de movimiento para teatro, junto a directores como João Fonseca, Delson Antunes y Walter Lima Jr. Desde 2006, es profesora en la licenciatura, posgrados y maestría profesional de la Facultad Angel Vianna (FAV), donde también coordina el posgrado en Sistema Laban/Bartenieff y los cursos de licenciatura. Bruna Fiuza Licenciada en Danza por la FAV (Facultad Angel Vianna/RJ); Especialista en Sistema Laban/Bartenieff de Análisis del Movimiento por el LIMS (Laban/Bartenieff Institute of Movement Studies), NYC. Es profesora en el Posgrado del Sistema Laban/Bartenieff en la FAV y Fisioterapeuta por el IBMR (Instituto Brasileño de Medicina y Rehabilitación) con actuación en la cinesioterapia aplicada para la salud de los desequilibrios en los sistemas corporales. Como artista de la danza, actúa como bailarina y asistente de dirección de trabajos escénicos. Bruno Carneiro Formado por la Escuela Nacional de Circo en 2010 y hoy profesor de la institución, es fundador del Grupo Circondríacos y artista-creador de compañías como ARCHAOS (Francia), Carroça de Mamulengos, Circundando (Puerto Rico), Crescer e Viver, Corpos Acrobatic (Holanda), Intrépida Trupe, Irmãos Brothers, Teatro de Anônimo, entre otras. Caio Picarelli Doctorando y Maestro en Artes Escénicas por Unirio. Artista-docente-investigador de Danza Butoh, posgraduado en Sistema Laban/Bartenieff por la FAV. Utiliza el Sistema como camino investigativo en la práctica de las poéticas de la Danza Butoh y también como aporte de proposiciones de experiencia en el ámbito educativo y de procesos creativos en danza. Cibele Sastre Doctora en Educación por el PPGEDU-UFRGS, Maestra y Licenciada en Artes Escénicas por el PPGAC y DAD del Instituto de Artes de la UFRGS. Especialista en Análisis de Movimiento Laban (LMA/BF) por el Laban/Bartenieff Institute of Movement Studies (LIMS) en NY, con beca del Ministerio de Cultura, y título de CMA (Certified Movement Analyst). Especialista en Conciencia Corporal - Danza por la FAP-PR. Profesora adjunta del Curso de Danza de la UFRGS, enseña danza moderna y contemporánea, análisis de movimiento, composición coreográfica y educación somática. Investiga la Práctica como Investigación en Danza y estudia la relación entre Danza, Educación Somática y Creación. Coordina proyectos de extensión sobre cuestiones étnico-raciales y ambientales, como SêNegra Esefid y Coletivo Corpo Negra. Integra los Grupos de Investigación GRACE/UFRGS y GESTA/UERGS, y la Red Internacional de Estudios de la Presencia (GETEPE|UFRGS). Actúa como creadora intérprete, coreógrafa y dramaturga en la docencia y en colaboraciones en la investigación en danza. Daniel Silva Natural de Niterói - RJ, Daniel Silva es violonchelista recitalista, camarista y músico de orquesta. Estudió violonchelo con Nerisa Aldrighi, Atelisa Salles, Marcelo Salles, Iura Ranevsky y Alceu Reis, entre otros. Participó en festivales como el Bayreuth Festival of Young Artists, Festival Internacional de Campos do Jordão, Femusc, Orquesta Sinfónica CAF latinoamericana bajo la dirección del Maestro Gustavo Dudamel. Como solista, fue ganador del Concurso Jóvenes Solistas de la Orquesta Sinfónica Brasileña Joven, participó en la grabación del CD "O menestrel e o Sertão Mundo" del cantante y compositor Elomar Figueira de Melo con la Orquesta Sinfónica Nacional, y además, frente a la OSN, interpretó Piazzolla. Daniel es violonchelista de la Orquesta Sinfónica Nacional UFF, Licenciado en música por la UFRJ, posgraduado por el CBM, integrante fundador del Cuarteto Kalimera, con el cual fue premiado en el Festival de la Radio MEC FM 99.3 y del Cuarteto MetAcústico, con el cual obtuvo el primer lugar en el concurso del 56º Festival Villa-Lobos. Denise Telles Performista, actriz, cantante lírica, directora teatral, coreógrafa, investigadora y Transcomposer. Con un Doctorado en Psicología por la Universidad Federal de Río de Janeiro, UFRJ. Es Máster en Ciencia del Arte por la Universidad Federal Fluminense - UFF y Licenciada en Artes Escénicas por la Universidad Federal del Estado de Río de Janeiro – UNIRIO, donde trabajó durante muchos años como docente y coordinó el proyecto Hólos Arte - multilenguajes y Ciencias Relacionales en procesos creativos multiculturales en Arte, Ciencia y Tecnología. Se especializó en "Artes del Movimiento” a través del programa Mphil/PhD del Laban Centre de Londres (actual Trinity Laban). También está formada por la Facultad de Danza Angel Vianna, FAV, donde actúa como profesora en el Posgrado en Sistema Laban/Bartenieff. Coordina el Curso de Formación “Laban y el Arte del Movimiento”. Fabiano Nunes Actor-Bailarín-Performista, Terapeuta, Director de Filmes de Danza, Profesor de Danza Contemporánea y Conciencia Corporal. Graduado en Danza por la FAV y Especialista en el Sistema Laban/Bartenieff por la FAV en asociación con el LABAN Rio. Trabaja con Regina Miranda desde 2014, habiendo actuado en las 06 instalaciones escénicas para espacios históricos, dirigidas por la coreógrafa para el Proyecto Porto de Memórias. Más tarde, protagonizó el espectáculo “Murakami: El Lector de Sueños” (2016) y formó parte del cuarteto que, en 2022, llevó a escena “Olhos da Pele”, ambos con la Cia. Regina Miranda & AtoresBailarinos. En 2023 decidió regresar a Porto Alegre/Rio Grande del Sur, donde ha estado trabajando con clases y con las artistas-investigadoras del Campo Labaniano. Helena Paim Bevilaqua Cavalcante Artista bailarina, investigadora y educadora del movimiento. Estudiante de Maestría en Danza en la UFBA, Posgraduada en el Sistema Laban/Bartenieff y Licenciada en Danza por la Facultad Angel Vianna (alumna de Ana Bevilaqua, en los componentes de Laban I y II). Técnica en Danza por la FAETEC. En Río de Janeiro imparte clases en el Espaço D Dança, profesora asistente en el Centro de Movimiento Deborah Colker y en el proyecto de "musidanzaterapia" en el IPUB (Instituto de Psiquiatría de la UFRJ), con la profesora Thelma Alvares. Profesora de danza en el Centro de Entrenamiento de Habilidades Psicosocioemocionales Affecti. Idealizadora del Colectivo Rememoriar. En Bahía trabaja en la Cia de Jazz Viviane Lopes y la Escuela Contemporánea de Danza. Isabella Duvivier Souza Bailarina, artista-investigadora, becaria CAPES, estudiante de maestría en el Programa de Posgrado en Artes Escénicas de la Universidad Federal del Estado de Río de Janeiro - PPGAC - UNIRIO, posgraduada en el Sistema Laban/Bartenieff por la Facultad Angel Vianna, RJ. Jéssica Mamede Estudiante de Licenciatura en Danza en la UFRJ. Técnica en Danza por la Red FAETEC (2020). Intérprete del Grupo de Investigación Partitura Encenada del Departamento de Arte Corporal en la UFRJ. Becaria de extensión PROFAEX en el proyecto Saberes del Cuerpo de la Facultad de Educación en la UFRJ. Integró la Compañía de Actores Bailarines Adolpho Bloch. Jitman Vibranovski Nacido en 1945, Jitman es actor, autor y director de teatro desde 1964. Premiado como mejor actor en la FITA en 2015 por "Silencio", dirigida por Renata Mizrahi, actuó en obras como "Edipo Rey," "Rey Lear," "Volpone" y "El Hombre y el Caballo." Participó en la representación anual de la Pasión de Cristo en Río de Janeiro, interpretando a Jesús durante más de 20 años. En la televisión, estuvo en series y telenovelas como "Las Aventuras de Poliana," "Dos Hermanos," "JK" y "Amor a Vida." En el cine, integró el grupo de pícaros de la "Ópera del Pícaro," dirigida por Ruy Guerra y coreografiada por Regina Miranda, con quien estudió danza contemporánea. Actuó en la Cia. Regina Miranda & Atores Bailarinos y en grupos de teatro, como Mergulho no Trágico y Companhia dos Atores. Dirigió espectáculos, entre los cuales "La Clase Media en el Espejo," "K. Relato de una Búsqueda," "Marx Bajó en Mí,” y "Edipo Yo." Actualmente, dirige el grupo Militantes en Escena. Julia Franca CMA - Certified Movement Analyst, artista-investigadora y docente del Departamento de Arte Corporal - DAC/EEFD de la UFRJ. Fue docente de la Escuela y Facultad Angel Vianna, actuando en el Curso Técnico en Bailarino Contemporáneo y en el Posgrado en Sistema Laban/Bartenieff. Enseñó acrobacia aérea en el Diplomado en Artes Circenses MEX-DF y en el Espacio de Creación de la Cia. Intrépida Trupe. Es doctora en Arte y Cultura Contemporánea - PPGArtes/ UERJ, máster en Estudios Contemporáneos de las Artes - PPGCA /UFF, graduada por la Facultad Angel Vianna, y Técnica en Artes Circenses por la Escuela Nacional de Circo - FUNARTE. Actualmente, desarrolla su investigación sobre una mirada híbrida entre las artes escénicas, la danza y el circo, a partir de lentes de los análisis del movimiento y del Sistema Laban/Bartenieff. Juliana Vicari Es bailarina, coreógrafa y profesora. Máster en Artes Escénicas por el PPGAC de la Universidad Federal de Río Grande del Sur. Especialista en Análisis de Movimiento Laban por el Laban Bartenieff Institute of Movement Studies, Nueva York (2010). Especialista en Cuerpo, Arte y Educación por la Universidad Federal de Río Grande del Sur (2009). Graduada en Danza: Licenciatura por la Universidad Estatal de Río Grande del Sur (2007). Profesora del Curso de Licenciatura en Danza en UERGS/Montenegro y en ULBRA/Canoas. Lenine Vasconcellos Profesor Asociado del Departamento de Arte Corporal (EEFD/UFRJ), responsable de las disciplinas de Música. Doctor en Artes Escénicas (UNIRIO). Máster en Ingeniería Mecánica (COPPE/UFRJ), Licenciado en Física (UFRJ). Investigador con interés en las áreas de performance y composición musical, danza, escenificación, interacciones entre arte y tecnología, acústica arquitectónica, acústica musical, audiovisual, enfoques interdisciplinarios y educación. Líder del Grupo de Investigación Partitura Encenada. Ligia Tourinho Artista del movimiento: actriz y artista de la danza. Se dedica tanto a la creación artística como a la investigación en artes, actuando en proyectos en el campo de la preparación corporal, la improvisación, las dramaturgias del cuerpo, las prácticas somáticas y las luchas de las mujeres. Doctora en Artes, Máster en Artes y Licenciada en Artes Escénicas por la Universidad Estatal de Campinas (UNICAMP). Especialista en el Sistema Laban/ Bartenieff por la Facultad Angel Vianna (FAV) y Analista del Movimiento por el Laban Institute of Movement Studies (CMA/ LIMS/ Nueva York). Profesora Asociada del Departamento de Arte Corporal de la UFRJ con actuación en los cursos de Licenciatura en Danza, Licenciatura en Teoría de la Danza, Licenciatura en Danza y Licenciatura en Dirección Teatral. Es Profesora Permanente de los Programas de Posgrado en Artes Escénicas (PPGAC) y en Danza (PPGDan). Es profesora invitada del Posgrado en Laban/Bartenieff de la Facultad Angel Vianna (FAV-RJ) y del Posgrado en Enseñanza de Danza Clásica de la Escuela Estatal de Danza Maria Olenewa, Teatro Municipal de Río de Janeiro. Lilian Isídio de Oliveira Lima Artista bailarina, investigadora y educadora del movimiento. Máster y Licenciada en Nutrición por la UFRJ y Licenciada en Danza por la Facultad Angel Vianna (alumna de Ana Bevilaqua, en los componentes de Laban I y II). Profesora asistente en las clases del proyecto "Te espero allá en Cacilda", impartido por Teresa Taquechel, en el proyecto de "musidanzaterapia" en el IPUB (Instituto de Psiquiatría de la UFRJ), con la profesora Thelma Alvares. Profesora de danza en el Centro de Entrenamiento de Habilidades Psicosocioemocionales Affecti. Idealizadora del Colectivo Rememoriar. Luciana Canton Directora de teatro y cine, actriz e investigadora con licenciatura y máster en Filosofía por la PUC-Rio. PhD y posdoctorado en Artes Escénicas por la UNIRIO. Profesora Adjunta de la Facultad de Comunicación de la UFRJ, es autora de los libros "Los Conceptos de Arte y Cultura en Gilles Deleuze" (2010) y "Poéticas del Movimiento y del Deseo" (2016). Luísa Fedrizzi Licenciada en Danza por la ULBRA/Canoas, Especialista en el Sistema Laban/Bartenieff de Análisis de Movimiento por la FAV/Rio de Janeiro, y dirige su propio espacio de danzas en Caxias do Sul – RS, donde trabaja en la dirección de investigaciones en movimiento que parten de temas relacionados con el Sistema L/B. Como profesional de la danza, actúa como bailarina, profesora, investigadora y coreógrafa. Luize Helena Pessanha Licenciada en Danza por la Universidad Federal de Río de Janeiro, Pedagoga formada por la Universidad Estatal de Río de Janeiro y posgraduada en Danza-Educacional por Censupeg. En 2018 cursó la Formación Laban Arte y Movimiento. En 2019 obtuvo una beca para el Curso de reeducación del movimiento – Método Bertazzo. Actuó como intérprete-creadora en la Cia de Danza Contemporánea, en la Lúmini Cia de Danza y en el Colectivo Flores, junto al cual recibió el Premio Klauss Vianna 2015, realizando la circulación de Cantos y Contos Coreográficos. Trabaja como coreógrafa de la Escuela Municipal de Danza de Macaé y como profesora de la Escuela de Artes Maria José Guedes. En 2020 fue seleccionada por el Edital Cultura Presente nas Redes de la Secretaría de Cultura del Estado de Río de Janeiro. Marina Salomon Bailarina, actriz y directora de movimiento, con amplia formación y experiencia en las áreas de Danza, Teatro y Sistema Laban/Bartenieff. Reconocida por su trabajo con la Companhia Regina Miranda & AtoresBailarinos, Marina actúa desde 1984 en los trabajos escenificados por esta compañía, teniendo una larga y fructífera colaboración artística con la coreógrafa y directora Regina Miranda. En los últimos 25 años ha investigado las intersecciones entre Danza, Teatro y Sistema Laban/Bartenieff, destacándose sus participaciones como intérprete en obras site-specific y performances como Romola y Nijinsky (2019), P.O.E.M.A (2016), Orfeu (2005), Feliz Aniversário (2004), Rua Alice, 75 – Quartos de Aluguel (2002), S.Thala (1994) y A Divina Comédia (1991), todas dirigidas por Miranda. Por su actuación en el espectáculo-performance Naitsu - Noites com Murakami, fue galardonada con el 1er Premio Cesgranrio de Danza - 2018, en la categoría Mejor Bailarina. Marina es Máster en Teatro por la Unirio. Michele Almeida Zaltron Investigadora de artes escénicas, profesora, directora y actriz, realizó un doctorado por la UNIRIO, con una estancia doctoral (beca CAPES-PDSE) en la Escuela-estudio del Teatro de Arte de Moscú, Rusia. Mona Magalhães Profesora de la Escuela de Teatro de la Unirio, actuando en el Programa de Posgrado en Enseñanza de las Artes Escénicas (PPGEAC). Nara Keiserman Profesora titular de la Escuela de Teatro de la Unirio, actuando en el Programa de Posgrado en Artes Escénicas (PPGAC). Posee Licenciatura en Historia por la UFRGS (1972), Bachillerato en Dirección de Teatro por la UFRGS (1971), Máster en Artes: Teatro por la USP (1986), Doctorado en Teatro por la UNIRIO (2004), Postdoctorado por la Universidad de Lisboa (2011) y Postdoctorado por la Unicamp. Ha publicado capítulos de libros y artículos en revistas especializadas. Recibió el Premio Shell - RJ en la Categoría Especial en 2002. Trabaja como actriz, directora, directora de movimiento y preparadora corporal de elencos. Regina Miranda Coreógrafa, dramaturga, directora teatral, cineasta y activista cultural. En los últimos 20 años, ha vivido y trabajado entre Nueva York y Río de Janeiro. En NYC, creó y dirigió performances presentadas en la Immersive Gallery, Dixon Place, Joyce Theater, Manhattan Movement and Arts Center y Petzel Gallery. Fue Directora de Arte & Cultura del Laban/Bartenieff Institute (LIMS) de 2001 a 2019 y, en dos ocasiones, también fue elegida como su Directora Ejecutiva. En Río, desde 1980, es Directora Artística/Coreógrafa de la Cia. Regina Miranda & AtoresBailarinos, para quien ha creado y dirigido más de 50 espectáculos e instalaciones coreográficas, premiados nacional e internacionalmente. Es Directora del LABAN Rio, un espacio de referencia para artistas del Sistema Laban/Bartenieff, y Coordinadora de la Posgraduación en LBMS en la FAV. En 2019, expandió su mirada hacia el cine, habiendo escrito y dirigido cinco cortometrajes y, en 2023, realizó su primer largometraje - “Mujeres en Auschwitz: Escritas de Resistencia”. Entre sus premios, destaca el Premio FUNARTE 2023 / Maestras y Maestros de las Artes Brasileñas, por el conjunto de su obra. Es CMA por el Laban/Bartenieff Institute, LIMS NYC, con Bachillerato en Teoría de la Danza por la SUNY y Máster en Ciencias por la GCU, EE. UU. Solange Padilha Solange es poeta, poeta visual, actriz, investigadora y fotógrafa amateur, nacida en Belém do Pará y residente en Río de Janeiro. Vivió en París durante la dictadura militar, donde se graduó en Ciencias Sociales por la Sorbona. Realizó una maestría en Ciencias Sociales por la PUC/SP y es doctora en Antropología del Arte por la PUC/SP, con investigaciones de postdoctorado por el CNPq en el acervo del Museo Nacional de Bellas Artes. Fue editora del primer periódico feminista brasileño, 'Nós Mulheres' (1976/1979, SP). Ha participado en numerosas antologías y colecciones, como Nueva poesía brasileña, Antología de poemas cariocas, Antología de poesías Mulherio das Letras y Las mujeres poetas en la literatura brasileña. Su libro de poemas más reciente es “Sobre aquello que no cesa.” Susana Fuentes Actriz, escritora, dramaturga, bailarina, autora de A Gaivota ou a vida em torno do lago - tema para uma peça curta (semifinalista del premio Oceanos), escribió la obra teatral Prelúdios, solo donde también actúa, seleccionada para el The New York International Fringe Festival y realizó un doctorado en Literatura Comparada por la UERJ.